艺术家专访｜曲丰国：四季的感知是超越时光斗转的底色

停顿的色点，蔓延的线条，分割的组块，消融着指尖流出的瞬间，无数的色彩不断重叠破坏、覆盖消除，偶然隐匿于平行的线条，捡拣出四季的色彩：冬天是玄色，夏天是朱红，春天是蓝绿，秋天是白黄。

曲丰国展览现场

「潜入暮光的形影」             —《四季》【此次参展「潜入暮光的形影」的四件作品是曲丰国《四季》系列的延续，诠释了流淌于2020的独属时光。】

《四季》系列，曲丰国，布面油画，240x360cm，2020

—左后滑动—

《四季》系列是曲丰国将时间的推移在画面中加以固定的一种尝试。宇宙瞬息万变，地球上四季轮转。万物的变化体现在色彩中，这既是光的变化，物质的变化，也是情感的变化。曲丰国摒弃了笔触而仰赖其他手工依据，感受时间在机械性周而复始的手绘痕迹中流逝，“抽象”逐渐作为惯习得以出现，而非基于场景的摹本。


挤出的颜料，一条条直接留在画布上，然后被尺刮掉，如此重复直至整张画布被水平向的线条填满，不同的颜料也相互交融。色彩移转、流动于绘画之中，无数的色彩呈现经由消解混杂而构成了线条。

线条一直是《四季》系列的主角。曲丰国每次画线条，会先将线条在垂直方向延展，又将线条破坏消除掉，再在上面叠加线条。一根又一根的线条，都建立在前面既存在又被破坏了的线条之上。

《四季》系列 ，曲丰国

表层的线条背后正横陈着混沌的宇宙。所谓季节，是光、空气、大地、植物、城市、 土地、大海等形形色色要素的集结，在曲丰国的绘画中，包含了使季节这一现象得以成立的诸多要素，尽管矩形画布是有限的，但超越画布的框架，无限的时空就此展开。

画布中还存在着垂直或倾斜向的分割，似乎是为艺术提供了一个截面，打破连贯而弥漫的“观看”本身，使得围绕其抽象绘画的“制作”与“接收”成为对方的镜像。

曲丰国展览现场

  

时间持续打磨四季的巡回，《四季》系列连结着过去的现在，此刻的现在，未来的现在。回观2020的特殊境遇，四季不是钟表时间，是人关于生死轮回、冷暖自知、喜怒反转、生命无常的可感世界。四季接替没有改变时光斗转，万物复苏大地回春，似凝聚在三棱镜上的光点映射出个人的色彩。而那些色彩依旧是对应着我们的生活世界，依旧是最基本的原色，它们不对应具体的对象，而是全世界的颜色，是解放了的色彩。

曲丰国展览现场

指间的色彩唤起了尘封于时间流的沉思，更新的感知徜徉于更深的自我之间，仿佛那些生活中的欢喜和伤悲、苦辣与酸甜，随着笔触凝固在画布的四季里，观者随之消融在周而复始的时间里。

                    

“ 艺术家营造一个形影，潜入的是观众，暮光是附意了的时间，「潜入暮光的形影」或者说是艺术返身生活世界之中的时光。”

—曲丰国

对 话 曲 丰 国

Q：MoCA  /  A：曲丰国

  Q     回想创作的过程，有哪些令您印象深刻的事？《四季》系列将来还会以不同的形式继续吗？

  A     我认为艺术家都是在不断建立和毁坏间进行创作的，四季是我一段的作品，未来会有另一种形式的可能。

  Q     您希望观众从哪个角度去理解您的作品？“抽象艺术家”的定位对您来说会成为一种局限吗？

  A     我希望观众从自己的角度理解“时间性”，作品只是一种附意，它是中间物。而思的弥漫是和观众交互的，没有绝对的理解，这是个时间性问题，返身到生活世界里感受艺术作品和生命本身的意义是最重要的。另外，“定义”本身就没有定义，目前世界的趋势是技术化一切，给艺术或者艺术家进行定义只是一种物种学的技术，但语言本身就无法定义艺术或者说艺术家。

《四季》系列，曲丰国

  Q     您以什么样的视角去看风景？在您的理解当中，我们人类与大自然的关系应该是怎样的？

  A     人为什么要“看”？这是个特别有意思的事情。这个世界可以说是我们看出来的，“看”的感知是我们对应世界的开始，至今也未曾停歇。最初风景和我们是二元的，风景或者说是世界自成因果，我们崇拜它，并且描绘它的时候是敬畏和赞美的。到了现代技术革命时期，塞尚站起来了，我们所面对的世界也开始被分析被结构。“这个世界居然可以分割”的冲击开始了人们对古典艺术的分解，我们开始和世界对话，不断产生更多对诉求和要求。如今，“看”成为我们的造型运动，现代主要通过不断制造出各种可能性以至于人们走到了艺术的“尽头”。其实，我们和风景完全是一体的，从来没有分离过，我们看风景就是自我观看和内省的活动，是不再分开的事件。

「潜入暮光的形影」展览现场

  Q     您在上海戏剧学院任教多年，这部分的经验是否为您的艺术创作带来过什么启发？  A     戏剧学院是个艺术综合学院，拥有丰富的文化样式，营造着优越的文化环境。而我的启发更多来自自然和人的命运本身。 
  Q     您怎么看自己的作品和「潜入暮光的形影」上其它作品的互动关系？  A     艺术的本质是相通的，作品的互动表现了一个整体的、一种新的可能。值得细细体会，慢慢感受其中。

关 于 艺 术 家

曲丰国，1966年出生于辽宁，1988年毕业于上海戏剧学院舞台美术系，他的绘画饱含了绚烂的色彩和多层级的颜料重叠，以独特而摒弃画笔的创作方式展现个人对时间流逝的敏锐感触。从1990年代初开始，他的作品在国际众多艺术机构广泛展出，同时，他亦是上海抽象画坛非常重要的艺术家之一。

 主馆正在展出 | NOW

 潜入暮光的形影 | Where the Twilight Comes

展期：2021年2月19日 至 4月30日

Duration:  Feb.19 - Apr.30, 2021

参观时间：周一至周日，10:00-18:00

Opening hours: Mon.-Sun., 10:00 AM - 6:00 PM

地点：上海当代艺术馆

上海市南京西路231号 人民公园内

Location: MoCA Shanghai

People's Park. 231 West Nanjing Road, Shanghai, China

大麦

猫眼

 艺术亭台即将展出 | UPCOMING 

 梦梦 ｜ mengmeng

展期：2021年3月28日至4月16日

Duration:  Mar.28 - Apr.16, 2021

参观时间：周一至周日，10:00-18:00

Opening hours: Mon.-Sun., 10:00 AM - 6:00 PM

地点：上海当代艺术馆 艺术亭台

上海市南京西路215号 人民公园7号门 门口

Location: MoCA Pavilion

Gate 7 People's Park. 215 West Nanjing Road, Shanghai, China

免费参观

Free Entry

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